Презентация на тему дизайн современной одежды. Презентация на тему "Дизайн костюма"

⁰

ПАСПОРТ ПРОЕКТА

Название проекта: «Россия - наш дом»

Руководитель проекта: педагог дополнительного образования высшей квалификационной категории Хохлова Н.Б.

Участники проекта: обучающиеся объединения «Костюмерия» Дома детского творчества р.п. Духовницкое

Возраст участников: 15-17 лет

Способ реализации проекта : проект реализуется в рамках дополнительной образовательной программы по конструированию и моделированию одежды .

Тип проекта: творческий

Срок реализации: краткосрочный (сентябрь-октябрь)

Основная идея: в ходе работы над проектом учащиеся должны осознать значение и закрепить знание символики государственного флага России.

Проблема проекта: Можно ли выглядеть стильно в одежде, для изготовления которой использовались цвета российского флага?

Основная цель: Разработать и изготовить коллекцию молодежного костюма, используя цвета российского флага.

Дидактические цели проекта:
- Формирование умений увидеть проблему и наметить пути ее решения.
- Приобретение навыков самостоятельной работы и в группе над решением единой проблемы.
- Планировать и реализовывать реальную проектную деятельность.
- Устанавливать связи между знаниями в различных учебных предметах .

Методические задачи:

1.Получить представление о правилах отношения к государственной символике, о том, как можно ее использовать при создании костюма в наши дни, как это отображается в новых образах современной моды.

2. Продолжить развитие эстетического и художественного вкуса, творческой активности, образного мышления, нацелить на самостоятельную деятельность по подбору техник выполнения, тканей, способов изготовления.

3. Воспитывать уважительное отношение к символам страны.

4. Продолжить формирование навыков и умений находить нужную информацию с использованием специальной литературы и Internet-ресурсов.

5. Подготовить дефиле коллекции для ее презентации.

6. Пополнить коллекцию театра мод «Костюмерия».

Актуальность проекта:

Данный проект предназначен для активизации знаний учащихся по школьным предметам истории, обществознания, литературы В процессе работы учащиеся узнают много интересного и полезного об истории российской государственности символики, смогут приобщиться к богатейшему поэтическому наследию, посвященному России.

Занятия в рамках проекта имеют практическую ориентацию и выглядят как работа с текстом, обсуждение дискуссионных вопросов и работа с интернет - ресурсами. Какие ассоциации возникают в связи с именем России? Добро, чистота, святость. Родина, дом, семья. Сила, характер, воля. У современных детей происходит утрачивание национальных традиций; нивелирование людей (одежда делает похожими друг на друга, «европеизация» стиля). Учитывая это, нам стало интересно проследить отображение цветов русского флага в новых образах современной молодежной моды. Данная коллекция станет экспозицией театра моды «Костюмерия». Кроме того, работа над проектом предполагает ориентацию обучающихся на определение с будущей профессией: знакомство с работой профессиональных модельеров.

9. Этапы работы и сроки выполнения:

Подготовительный этап: поисковый: определение темы, сбор информации – 5-10 сентября 2011г.;

Основной этап - Технологический: практическая деятельность: разработка эскизов, подбор ткани, изготовление изделий, определение затрат на изготовление изделия, выполнение электронной презентации - 16-30 сентября 2011 г.;

Заключительный этап: подготовка дефиле и презентация изделий – 1-4 октября 2011 г.

11. Способы оценки: Соответствие исследуемой темы «Российский флаг», эстетический; визуальный; объем обработанного материала исследуемой темы.

12. Ресурсное обеспечение: Интернет - сведения; литература; ткани и фурнитура; швейное оборудование и приспособления.

13. Форма представления результатов: Презентация; дефиле; оформление коллекции Театра моды «Костюмерия».

РЕАЛИЗАЦИЯ ПРОЕКТА

Мы узнали, что 20 июня 2011 года журнал L’Officiel и компания Boscodi Ciliegi представляли арт-проект «Триколор», где самые актуальные российские модельеры представляли платья, вдохновленные знаменем России. Зачем? Просто потому что любим свою страну и знаем, что Россия – в моде! Компания Boscodi Ciliegi разделяет взгляд L’Officiel на актуальную тему национального самосознания, поэтому 25 символичных моделей, выполненных в цветах триколора России, были представлены на престижной площадке ГУМа, возле Кремля. Среди участников проекта: Денис Симачев и Вика Газинская, Игорь Чапурин и Макс Черницов и многие другие.

«Сочетать синий, белый и красный цвета очень непросто. Но тем интереснее была задача, которую поставил передо мною L‘Officiel»,- сказал Игорь Чапурин и мы решили попробовать свои силы тоже.

Реализацию проекта осуществляли по знакомой схеме:

Выводы

Символика и в частности цвета Российского флага сегодня широко используется художниками-прикладниками и модельерами при создании современной одежды.
20 век характеризуется индустриальным производством одежды, активным проявлением и быстрой сменой моды. Под модой понимается непродолжительное господство определённых вкусов и предложений в какой-либо сфере жизни искусства, особенно ярко мода проявляется в костюме.
На неё (моду) большое влияние оказывает демократизация костюма, борьба за его функциональность, простоту, удобство.
Использование художниками-модельерами элементов российской символики придает современным модным формам живость, нарядность, многообразие.

Результативность: научились самостоятельно выбирать главное в большом объёме информации, получили новые знания по стилю одежды, её выбору, декорированию и использованию цветов российского флага при создании современной одежды.

Цель работы: Изготовить и описать в работе процесс создания одного из предметов одежды, начиная от идеи до пошива. Гипотеза: Изготовленную вещь можно использовать в повседневном ношении. Цель работы: Изготовить и описать в работе процесс создания одного из предметов одежды, начиная от идеи до пошива. Гипотеза: Изготовленную вещь можно использовать в повседневном ношении.

План работы: 1. Теоретическая часть: а) краткая история моды; б) мода и стиль в одежде; в) известные дизайнеры одежды; 2. Практическая часть (изготовление собственного платья) : а) идея создания и выбор изделия для изготовления; б) выбор ткани; в) изготовление платья. 3. Вывод.

Краткая история моды, стили одежды. Кто бы мог подумать, что история моды началась еще за много лет до нашей эры. С наступлением каменного века, в Европе значительно похолодало, и украшения сменились теплыми шкурами. Лапы животных использовались как бретели, спинки их же - как юбки. С 2900 года до н.э. появляются ткани, позже ткани уже драпируются в мелкую складку, а также шьются цельные костюмы для кочующих всадников. В 2000 году до н.э. Нефертити носила одеяние с названием хаки - царское, прозрачное покрывало. Ее муж носит набедренную повязку - шести. В 800 году до н.э. греки носят что-то похожее на два куска ткани, скрепленные между собой на плечах,перевязанные поясом. Их женщины в то время заворачивается в отрезок из плотной ткани, подобное одеяние называется пеплос. С 400 года на Европу происходят набеги варваров, которые одеты преимущественно в штаны под названием бра, шлемы с рогами и кольчуги. В то же время в Византию из Китая приходит шелк, что довольно сильно меняет внешний вид костюмов. Они отличались особой роскошью, их так же украшали драгоценностями и жемчугом. А у женщин длинная вуаль покрывала голову. С 1100 года караваны везут меха. Крестоносцы разодеты в шелковые халаты, тюрбаны и восхитительные шлепанцы. Уже с 1350 года у художников и поэтов Франции, Италии появляется цель - поиск красоты. Именно тогда и начала зарождаться мода в привычном для нас виде. Тогда пользовались успехом остроконечные женские шляпы, а также различные конструкции из ткани.

Практически через столетие, когда Франция заканчивает столетнюю войну, а в Италии начинается эпоха Ренессанса, в Тоскане прядут шелк, а для праздников создается необычная одежда. Женщины в то время носят упелянд со шлейфом, мужчины же обматывают верх своих шапочек шарфом, а чулки-штаны раскрашены таким образом, что делаю ноги «радужными». В конце XVII начале XVIII веков в моду входят накладные волосы у женщин. На голове строились целые сооружения: цветы, любимые животные, фрукты, куклы, корабли. Они отражали вкус тех, кто их носил. В тоже время дамские платья сверху становятся похожи на корсет, снизу же находится пышная юбка. А уже в 1853 году Леви Страусс создал первые джинсы. С начала XIX столетия новый транспорт требует новой одежды. Юбка у женщин плотно прилегает к талии и расширяется снизу, что позволяет им свободно передвигаться на трехколесном велосипеде. В 60-х появляется мода на хрупких девушек, самая популярная модель Твигги. А уже с 90-х возникает мода на унисекс, и модельеры работают по всему миру, первые показы Victorias Secret, а также мода на драгоценности, золото. Мода постоянно развивается. Кто из нас не хочет быть модным и стильным? Для этого совсем необязательно слепо следовать модным тенденциям, которые сменяют одна другую с молниеносной быстротой. Вполне достаточно найти свой стиль в одежде, который будет гармонично сочетаться с вашим образом.

Мода и стиль в одежде. Очень важно, отличать понятия стиля и моды. Стиль отличительная особенность, индивидуальность человека, проявляющаяся при выборе одежды, макияжа, поведения. Мода же лишь направление, которое предлагают дизайнеры для общества. Мода скоротечна и изменяема. Стиль, если он правильно выбран остается с человеком навсегда и влияет, в конечном счете, как на жизнь человека и его поведение, так и на манеры и мироощущение. Что такое стиль? Самое простое определение стиля звучит как умение выбрать среди модных вещей (одежды, аксессуаров, бижутерии) такие, которые определенным образом соответствуют вашей фигуре, внешности, образу жизни, привычкам и интересам. Стиль это, прежде всего, соответствие одежды, обуви и аксессуаров друг другу, времени года, месту проведения того или иного мероприятия или события, на котором вы находитесь, настроению, чертам вашей внешности и характеру. У каждого человека может быть свой стиль, найти который нелегкий труд.

Самые известные дизайнеры одежды. 1. Бетси Джонсон 2. Том Форд 3. Донателла Версаче 4. Ральф Лорен 5. Марк Джейкобс 6. Валентино Клименте Лодовико Джаравани 7. Доменико Дольче и Стефано Габбана 8. Ли Александр Мак Куин 9. Джон Гальяно 10. Стелла Мак Картни

Идея создания и выбор изделия для изготовления. Идея создания собственной одежды пришла мне еще в третьем классе, когда на уроках по Технологии мы с девочками шили фартуки. В тот момент я подумала – а почему не сшить что- нибудь интересное, красивое и, к тому-же это можно будет носить … Сначала я рисовала различные платья,юбки,блузы, затем начала шить наряды для своих кукол. Было много попыток создать различную одежду для себя, и это,собственно,получалось неплохо. В своей работе я хочу описать процесс изготовления летнего Платья-пятиминутки, которое сделать очень легко в домашних условиях, не имея навыков кройки и шитья, с небольшими затратами на материалы и это платье можно носить и быть модной и стильной.

Выбор ткани. Самое главное в выборе ткани для этого платья, это чтобы ткань была не только яркой по цветовой раскраске, но и ее фактура, которая должна быть приближена к шелку. Подойдут и синтетические ткани с такой структурой. Еще один важный момент – ткань не должна быть прозрачной. Я выбирала из трех видов тканей, выбор пал на ткань под номером 3.

Изготовление платья. 1. Берем кусок ткани примерно 1 метр 40 см на 1 метр 2. загибаем верхнюю часть примерно на 6-7 см 3. ровно прошиваем на швейной машинке шов. 4. В полученный загиб вставляем резинку (желательно широкую, 2.5 см). 5. Резинку протягиваем по всей длине платья и затягиваем по своему размеру. Если возникнут складки на ткани, ничего страшного, это такой фасон. 6. В районе резинки, платье закрепляем нитками. 7. Складываем лицевую сторону материи, выворачиваем и сшиваем с изнаночной стороны. 8. Лишнюю ткань можно отрезать. Все! Платье готово! Можно воспользоваться ремнем и подчеркнуть талию. Также уместны будут яркие босоножки на небольшом каблуке, бижутерия и сумочка-клатч. Но это еще не все! Если опустить это платье на талию, оно превращается в красивую стильную юбку. Остается только подобрать блузку и еще один наряд готов. Изготовление платья. 1. Берем кусок ткани примерно 1 метр 40 см на 1 метр 2. загибаем верхнюю часть примерно на 6-7 см 3. ровно прошиваем на швейной машинке шов. 4. В полученный загиб вставляем резинку (желательно широкую, 2.5 см). 5. Резинку протягиваем по всей длине платья и затягиваем по своему размеру. Если возникнут складки на ткани, ничего страшного, это такой фасон. 6. В районе резинки, платье закрепляем нитками. 7. Складываем лицевую сторону материи, выворачиваем и сшиваем с изнаночной стороны. 8. Лишнюю ткань можно отрезать. Все! Платье готово! Можно воспользоваться ремнем и подчеркнуть талию. Также уместны будут яркие босоножки на небольшом каблуке, бижутерия и сумочка-клатч. Но это еще не все! Если опустить это платье на талию, оно превращается в красивую стильную юбку. Остается только подобрать блузку и еще один наряд готов.

Вывод. В своей работе я постаралась описать краткую историю моды, рассказать о самых известных дизайнерах одежды, поразмышлять о том, что такое мода и стиль, рассказать о интересных фактах из жизни моды. Но самое главное – это практическая часть работы, в которой я постаралась максимально кратко и доступно описать процесс изготовления собственного платья, которое может изготовить каждая девочка и которое можно носить и быть стильной и индивидуальной, потому что такого платья точно ни у кого больше нет.

Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com

Подписи к слайдам:

Мастер - класс на тему: «Платье для принцессы » Дизайн одежды Подготовила: воспитатель МКДОУ детского сада «Березка» 1 квалификационной категории Берсенева Наталия Александровна

Дизайн одежды -творческое направление в создании, конструировании и моделирования красивых, оригинальных, удобных и функциональных платьев, костюмов на все случаи жизни

Цель обучения моделирования одежды с детьми: развитие фантазии, способности к наблюдению и размышлению, умение нестандартно преобразовывать любую форму, учить работать с бумагой, используя различные техники. Цель обучения моделирования одежды с детьми: развитие фантазии, способности к наблюдению и размышлению, умение нестандартно преобразовывать любую форму, учить работать с бумагой, используя различные техники.

Где взять источник вдохновения для создания эскиза модели?

Этнические мотивы

Архитектура

Здравствуйте, меня зовут принцесса Верочка

План моделирования: 1.Определиться с главной идеей образа. 2.Используя геометрические фигуры, составить силуэт будущего платья. 3.Продумать длину платья, форму горловины или воротника, рукава. 4.Использовать различные линии.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Проект по патриотическому воспитанию «Одежда кубанских и терских казаков» Название проекта «Особенности одежды казаков »

Проект: "По одежде встречают, по уму провожают» в рамках лексической темы календарно-тематического плана «Одежда по сезону»

На сегодняшний день важным аспектом жизнедеятельности ДОУ является охрана детского здоровья. В рамках нашего проекта, мы углубленно изучим тему «одежда», для того, чтобы у детей и родителей было сформ...

Конспект по развитию речи в средней группе «Одежда. Обувь. Составление рассказа-описания «Магазин одежды»».

Технологическая карта по развитию коммуникативно-речевых способностей для детей 4-5 лет.«Одежда. Обувь. Составление рассказа-описания «Магазин одежды»».г. Тамбов д/с «Радуга» Воспитатель:...

Cлайд 1

Для дизайна актуально множество направлений. Дизайн - творческий процесс создания вещи, в котором эстетика определяет содержимое (суть), а технологии форму вещи. Дизайн- неразрывная взаимообусловленная связь эстетики и технологий, в которой эстетика задает содержание (суть) вещи или процесса, а технологии их форм.

Cлайд 2

Основные категории объекта дизайна Образ - идеальное представление об объекте, художественно-образная модель, созданная воображением дизайнера. Функция - работа, которую должно выполнять изделие, а также смысловая, знаковая и ценностная роли вещи. Морфология - строение, структура формы изделия, организованная в соответствии с его функцией, материалом и способом изготовления, воплощающая замысел дизайнера. Технологическая форма - морфология, воплощенная в способе промышленного производства вещи-объекта дизайн-проектирования в результате художественного осмысления технологии. Эстетическая ценность - особое значение объекта, выявляемое человеком в ситуации эстетического восприятия, эмоционального, чувственного переживания и оценки степени соответствия объекта эстетическому идеалу субъекта.

Cлайд 3

Дизайн костюма – это искусство создания одежды как утилитарной вещи и художественного произведения одновременно.Это не заменимая атрибутика которой люди пользуются,еще с первобытных времен.С развитием общества одежда стала нужна не только для комфорта.Но и для эстетической красоты.Не зря есть всем известная поговорка «Встречают по одежке..»

Cлайд 4

Так называемая индустрия моды, прошедшая много веков, существует и по сей день.И до сих пор имеет большую востребованность среди потребителей,а т.е нас.Так или иначе,даже если вы не гоняетесь за модой вы всегда нуждаетесь в одежде.Дизайн костюма это не только бытовая потребность,но и искусство воплощенное в одежду.

Cлайд 5

Для создания по-настоящему удачного дизайна костюма, нужно знать законы композиции и владеть навыками графического исполнения. Объектом дизайна одежды, является естественно сам человек(но и не за редким случаем животные: собаки, кошки.)

Cлайд 6

История костюма. История костюма с древнейших времен до современности является тем зеркалом, в котором отражается вся история человечества, история стран и народов, которые в различные периоды становления общества проявляли специфические черты и особенности своего бытия в одежде. Костюм непосредственно связан не только с рукоделием и художественным творчеством, но и с этнографией и физиологией человека. Изучение истории костюма и моды дает людям ключ к познанию обычаев, обрядов и нравов как существующих народов, так и цивилизаций давно минувших эпох. По форме и окраскам одежд представителей разных эпох и народов, по тканям и орнаментам можно узнать степень их художественного и промышленного развития; изменения в покрое, в сочетаниях цветов, влияние костюма одного народа на одежду другого - все это дает возможность распознать путь развития или упадка цивилизаций; религия, философские учения, искусство влияют на внешний облик людей, а по костюму всегда, в достаточно определенной степени, можно создать представление о культуре общества и его социальном устройстве в различные эпохи и исторические периоды. Одним словом, в костюме невольно отражается практически всё многообразие духовной и умственной жизни каждого народа в определенный период его развития.

Cлайд 7

Стиль одежды Стиль одежды - определённая акцентированность ансамбля (костюма в широком смысле), продиктованная следующими признаками (или их совокупностью): возрастом, полом, профессией, социальным статусом, принадлежностью к субкультуре, личным вкусом человека, эпохой жизни общества, национальностью, религиозной принадлежностью, уместностью, функциональностью, образом жизни и индивидуальными особенностями. Акценты расставляются обычно при помощи аксессуаров, обуви, расцветки ткани, принтов, фурнитуры, деталей отделки и фактуры ткани, кроем модели одежды, комбинаторикой. Стиль одежды.

Cлайд 8

Классификация стилей Профессия: Дресс-код Деловой стиль Богемный стиль(художник) спецодежда. принадлежность к субкультуре готический стиль стиль готическая лолита элегантный готический аристократ рок-стиль стиль панк стиль хиппи стиль эмокид теды и стиляги моды и скинхеды Личный вкус человека стиль Жертва моды стиль-эклектика гламурный стиль стиль глэм-рок консервативный стиль элегантный консерватизм сдержанный стиль милитари треш стиль классика (стиль одежды) авангардный стиль морской стиль экологический стиль стиль сафари элегантный стиль экстравагантный стиль гранжевый стиль

Знаменитые

дизайнеры одежды

Ларькова Галина Владимировна

учитель технологии

МБОУ «Лицей № 48» г. Калуги

Предмет: технология

Класс: 5-8 (ФГОС)

Диза́йнер одежды (моделье́р) - специалист по изготовлению моделей реальной одежды, создатель экспериментальных образцов, определяющий образ и стиль, общее конструктивное решение, изобретающий новые технологические решения и разрабатывающий декор, выбирающий цвет и материалы, продумывающий аксессуары и дополнения.

Знаете ли вы модельеров, известных во всём мире? Постарайтесь по фотографиям определить имена знаменитых дизайнеров одежды.

Воспользуйтесь подсказкой, щелкнув по кнопке

Проверьте свои знания, щёлкнув по кнопке

Для перехода на следующий слайд нажмите кнопку

Для завершения презентации служит кнопка

Вячеслав

Российский дизайнер

Кутюрье, художник, поэт. Человек года в мире моды.

На фестивале «Лучшие пять модельеров мира» в Японии его коллекция признана лучшей

Валентин

Российский дизайнер

Кутюрье, народный художник России.

Основатель Дома моды в Москве. Отдельные образцы высокой моды находятся в известных музеях костюма

Это моя работа! Л.Г.В.

Коко Шанель

Французский дизайнер

Самая известная женщина-модельер.

Её знаменитые изобретения в мире моды – маленькое чёрное платье и парфюм «Шанель № 5»

Нина Риччи

Французский дизайнер

Французский модельер итальянского происхождения, модели одежды которой славились романтичностью и женственностью

Кристиан Диор

Французский дизайнер

Модельер, возродивший женственность послевоенной Европы.

Основатель модного дома своего имени

Пьер Карден

Французский дизайнер

Модельер итальянского происхождения, одной из «муз» которого была балерина Майя Плисецкая. Для неё он создавал театральные костюмы

Сен-Лоран

Французский дизайнер

Обладатель престижной премии «Оскар»

в мире высокой моды. Создатель модного дома своего имени. Сделал трендовым мужской пошив для женщин

Джорджио Армани

Итальянский дизайнер

Стиль этого кутюрье обожают политики, бизнесмены и звёзды Голливуда (Том Круз, Леонардо ди Каприо, Роберт Де Ниро и Джулия Робертс)

Джанни Версаче

Итальянский дизайнер

Для своего Дома моды фирменным знаком, определённым символом, кутюрье избирает голову Медузы

Информационные источники

Титульный слайд: фон , модель

Видеоролик «Модельер-дизайнер одежды» (фрагменты ролика вырезаны и склеены в программе Видео Мастер)

Фотографии дизайнеров: Вячеслав Зайцев , Валентин Юдашкин , Коко Шанель , Нина Риччи , Кристиан Диор , Пьер Карден , Ив Сен-Лоран , Джорджио Армани , Джанни Версаче

Модели 1 , 2 , 3 , 4 , 5 , 6 , 7 , 8 , 9

Нельзя публиковать данный ресурс без согласия автора.

В случае частичного использования ресурса, ссылка на источник обязательна

[email protected]

Ларькова Галина Владимировна

Выпускница физико-математического факультета Калужского государственного педагогического института им. К.Э.Циолковского

Учитель технологии

высшей квалификационной категории

МБОУ «Лицей № 48» г. Калуги

Педагогический стаж – 33 года

Почетный работник общего образования РФ – 2009

Победитель конкурса «Лучшие учителя России» – 2007